Adoマーズ全セトリ徹底解説！武道館の衝撃と日替わり曲の真実

2023年夏から秋にかけて全国11会場14公演を駆け抜け、チケットが全公演即日ソールドアウトを記録したAdoの全国ツアー2023「マーズ」。自身初のアリーナクラスを含む本ツアーは、その圧倒的な歌唱力と緻密に計算された演出によって、国内外の音楽シーンに強烈な衝撃を残しました。国立競技場での単独公演や世界ツアーを経て世界的な歌姫へと飛躍した2026年現在の視点から振り返っても、この「マーズ」こそがライブアーティスト・Adoの覚醒を決定づけた歴史的分岐点であったことは疑いようがありません。

とりわけファンの間で今なお熱く語り継がれているのが、日本武道館ファイナル公演（2023年9月17日）の全演奏曲順、各地で繰り広げられた日替わり曲の選曲意図、そしてツアー終盤に突如投下された世界的キラーチューン『唱』の初披露にまつわる舞台裏です。本稿では、当時の熱気を克明に記録した現場レポートや各種オフィシャルデータを再検証し、「マーズ」の全容とセットリストの真実を徹底解剖します。

📌 【この記事の重要ポイントまとめ】

• 要点1：日本武道館ファイナルでは全23曲が披露され、オープニングの『踊』からアンコールラストの『いばら』まで完璧な動と静のコントラストを構築。
• 要点2：大阪城ホール公演（2023年9月9日）での『唱』ゲリラ初披露がSNSを激震させ、武道館での熱狂と社会現象化への導火線となった。
• 要点3：会場規模に応じた日替わり曲（ボカロ曲・椎名林檎カバー等）の配置は、ファンとの心理的距離を縮める緻密な演出戦略に基づいていた。

【全曲網羅】Ado全国ツアー「マーズ」日本武道館ファイナルの曲順一覧

2023年9月17日、聖地・日本武道館で行われたツアーファイナル。巨大なLEDスクリーンと特注の檻（ケージ）型ステージがそびえ立つ中、集まった約1万人の観客を圧倒した全23曲の公式曲順は以下の通りです。

ライブの口火を切ったのは、重低音がフロアを揺らした『踊』でした。続いて映画『ONE PIECE FILM RED』のアンセム『私は最強』、観客とのコール＆レスポンスを巻き起こした『FREEDOM』と、冒頭からトップギアの楽曲を惜しみなく連発。中盤ではジャジーな『夜のピエロ』や内省的な『永遠のあくる日』で表現力の深淵を見せつけ、本編ラストはストリングスと絶叫が交錯する『心という名の不可解』で締めくくられました。

【Ado全国ツアー2023「マーズ」日本武道館ファイナル（9月17日）セットリスト】
M01. 踊
M02. 私は最強
M03. FREEDOM
M04. 阿修羅ちゃん
M05. ウタカタララバイ
M06. 夜のピエロ
M07. ギラギラ
M08. アタシは問題作
M09. リベリオン
M10. 螺旋（日替わり枠）
M11. クラッカー・シャドー（日替わり枠）
M12. 逆光
M13. バックライト
M14. 飾りじゃないのよ涙は
M15. 永遠のあくる日
M16. 新時代
M17. 心という名の不可解
【アンコール】
EN1. 唱
EN2. 罪と罰（椎名林檎カバー）
EN3. うっせぇわ
EN4. いばら

アンコールでは、後述する話題沸騰の新曲『唱』から、敬愛する椎名林檎の『罪と罰』、自身の原点である『うっせぇわ』、そして未来への宣誓とも取れる『いばら』へと雪崩れ込み、約2時間にわたる濃密なステージは幕を閉じました。

日替わり曲の違いを徹底比較｜ホールとアリーナで何が変わったのか？

全国ツアー「マーズ」の大きな魅力の一つが、公演都市や会場規模によって柔軟に組み替えられた日替わり曲の存在です。特に前半のホールツアー（埼玉・宮城・福岡など）と後半のアリーナツアー（横浜アリーナ・大阪城ホール・日本武道館）では、セットリストの構成比率や演出意図に明確な差異が設けられていました。

ファンの間でも「どの公演に入るかで体験価値がまったく異なる」と話題になった日替わり曲のバリエーションと、ツアー全体のスペックを客観的データで比較したのが下表です。

ホール公演ではくじらプロデュースの『金木犀』や、初期からのファンに馴染み深いボカロカバー『ダーリンダンス』などが組み込まれ、ステージと客席の密接な連帯感が強調されていました。一方、武道館をはじめとするアリーナ公演では、オーケストラやバンドサウンドの重厚感を引き立てる『螺旋』や『クラッカー・シャドー』が投入され、よりドラマチックで重厚な空間支配が実現されたのです。

『唱』初披露の瞬間とネットの熱狂｜城ホールから武道館へ繋いだ熱源

ツアー「マーズ」を語る上で欠かせない最大の事件が、新曲『唱』のサプライズ解禁でした。ユニバーサル・スタジオ・ジャパン（USJ）のハロウィンイベント「ハロウィーン・ホラー・ナイト」のテーマソングとしてタイアップが発表された直後、2023年9月9日の大阪城ホール公演のアンコールで前触れなく投下されたのです。

当時、現場に居合わせたファンの間では「イントロが鳴った瞬間、何の曲か分からず会場がどよめいた」「異次元のBPMと多重音声の難曲を平然と生歌で歌い切る姿に鳥肌が立った」といった衝撃が瞬時に共有されました。終演直後のX（旧Twitter）では「Ado新曲」「城ホールのアンコール」が瞬く間に日本のリアルトレンド1位を獲得。「あの早口とハイトーンを生で歌える人間が実在するのか」「音源以上の声圧で殴られた」といった驚嘆の声がタイムラインを埋め尽くしました。

続く武道館公演では、すでに楽曲の全貌を知った観客がアンコール1曲目から一斉にクラップとジャンプで呼応。ステージ上の巨大ケージ内で激しくステップを踏みながら歌い上げるAdoのシルエットと、1万人の狂乱が共鳴した光景は、同曲がその後数億回再生を突破し2020年代を象徴するポップアンセムへと成長する決定的な起点となりました。

【実態検証】武道館参戦組の生の声と会場限定演出がもたらしたカタルシス

SNSやファンコミュニティに寄せられた無数の口コミ・感想レポートを分析すると、武道館公演における最大の熱源は、完璧な歌唱技術だけでなく「演出に込められた葛藤と解放のドラマ」にあったことが浮き彫りになります。

「マーズ」の象徴となったのが、ステージ中央に鎮座する巨大なLEDケージです。光と影を緻密に操るこの装置は、プライバシーを守りながら表現を極限まで研ぎ澄ますためのシェルターであると同時に、社会の抑圧や自意識の檻を想起させる構造物でもありました。終盤のMCでAdoが絞り出すように語った「自分の声が嫌いだった」「歌うことでしか世界と繋がれなかった」という生の吐露は、多くの観客の胸を締め付けました。

知恵袋やレビューサイトに投稿された参戦者の証言からは、その真実味が如実に伝わってきます。

「顔が見えないはずなのに、逆光越しに見えるシルエットの指先の震えや、激しくヘッドバンギングする姿から、感情が痛いほど伝わってきた」（20代男性・武道館初日参加）
「アンコールの『罪と罰』での叫びは、もはや技術を超えた魂の絶叫だった。CD音源とは別次元の生々しい人間味に涙が止まらなかった」（30代女性・武道館最終日参加）

視覚的な表情をあえて遮断することで、観客の聴覚と感情受容性が極限まで鋭敏になり、結果として既存のポップコンサートを遥かに凌駕するカタルシスが会場全体を包み込んだのです。

一般に知られていない盲点とネットの誤解｜「完全生歌」と巨大ケージの舞台裏

ツアー開催当時、ネット上の一部掲示板やSNSでは「姿を隠している以上、音源を流している口パクなのではないか」「ケージの特殊ガラスに映像を投影しているだけではないか」といった疑念や憶測が囁かれたことも事実です。しかし、実際の現場を取材した音楽関係者の証言やライブ映像パッケージの検証によって、これらは明らかな誤解であることが証明されています。

現場で音響を担当したスタッフや報道各社のレポートによると、ステージ上では一切の被せ音源に頼らない完全生歌歌唱が一貫して行われていました。曲ごとに変化する声のかすれ、ブレスの息遣い、感情の高ぶりに応じて音階を崩すシャウトなど、生身の肉体からしか発せられないダイナミズムがマイクを通じてアリーナ全体を震わせていたのです。

また、巨大ケージのライティング演出は、客席からはシルエットしか見えない一方で、ケージ内部のAdo自身からは客席の一面を埋め尽くす青いペンライトの海が鮮明に見える特殊構造となっていました。「孤独な檻の中にいながら、観客の愛に全方位から包まれている」という心理的二面性こそが、彼女のボーカル表現を極限まで研ぎ澄ます起爆剤となっていたのです。

【プロの結論】匿名性と承認欲求の時代における音楽的カタルシスの本質

音楽評論および文化社会学の観点から「マーズ」の成功を紐解くと、そこには2020年代特有の「匿名性と承認欲求」をめぐる深い精神構造が見て取れます。

現代のソーシャルメディア環境において、人々は「他者からどう見られているか」という過剰な視線に晒され、精神的疲弊を抱えています。そうした時代において、素顔を明かさず、純粋に「声と楽曲の強度」だけで武道館の頂点へと駆け上がったAdoの存在は、若年層を中心とするオーディエンスにとって強烈な心理的エンパワーメントとして機能しました。

心理学における「投影同一化（Projective Identification）」の概念が示す通り、観客は輪郭を持たないAdoのシルエットに自らの劣等感、やり場のない怒り、そして未来への渇望を重ね合わせました。『うっせぇわ』の反逆性から『いばら』の自己受容に至るセットリストの旅路は、傷つきながらも生きる一人の人間の自立プロセスそのものであり、それが武道館という神聖な空間で共有されたからこそ、あれほどの熱狂が生み出されたのです。

【プロの判断基準】映像作品『マーズ』をおすすめできる人・慎重になるべき人

▼今すぐ公式映像作品や公式プレイリストを視聴すべき人：
・音源クオリティを遥かに超える「生歌の咆哮と表現力」を体感したい人
・ボカロカルチャー発の音楽が日本武道館の音響空間でどう昇華されたかを確認したい人
・後のスタジアム公演（国立競技場『心臓』など）へ至る進化の決定的な原点を目撃したい人

▼購入や視聴に際して理解しておくべき前提：
・アーティストの表情のアップや肉眼での顔出しを第一に求める人（演出の意図上、全編シルエットが基調となります）
・従来の王道アイドルやJ-POP的な華やかなファンサービスを期待する人

【ado マーズ セトリ】に関するよくある質問（FAQ）

Q1：武道館公演のセットリストをそのまま聴ける公式プレイリストはありますか？
A1：はい。Apple Music、Spotify、LINE MUSICなどの主要音楽配信プラットフォームにて、ユニバーサルミュージック公式による「Ado 全国ツアー2023『マーズ』日本武道館セットリスト再現プレイリスト」が公式公開されています。ライブの曲順通りに楽曲を追体験することが可能です。

Q2：Blu-ray＆DVD『マーズ』の発売日と収録公演はいつですか？
A2：公式パッケージは2024年4月10日に発売されました。収録されているのは本ツアーの集大成となった「2023年9月17日 日本武道館ファイナル公演」の全23曲です。初回限定盤にはフォトブックやハードカバー仕様の豪華ブックレット、アクリルキーホルダーなどの限定特典が付属しています。

Q3：アンコールで披露された椎名林檎のカバー曲『罪と罰』はどこで聴けますか？
A3：『罪と罰』の歌唱映像は、前述の公式Blu-ray＆DVD『マーズ』に完全収録されています。また、Adoの歌唱によるスタジオカバー音源は、2023年12月13日にリリースされた『Adoの歌ってみたアルバム』にも収録されており、サブスクリプション配信でも高音質で楽しむことができます。

まとめ：2026年から振り返るツアー「マーズ」が刻んだ音楽史の転換点

Ado全国ツアー2023「マーズ」は、単なる人気歌姫のアリーナ巡回ツアーにとどまらず、インターネット発の歌い手がリアルな肉体性を伴ってメガロポリスの巨大空間を掌握できることを証明した、日本の音楽史に残る金字塔でした。

オープニングの『踊』からアンコールを締めくくった『いばら』まで、計算し尽くされた全23曲のセットリスト。そして大阪城ホールでの『唱』の電撃投下に象徴される、観客の熱量を巻き込みながら成長していくライブのダイナミズム。あの夏の武道館で放たれた圧倒的な咆哮は、2026年となった今もなお、公式映像や音源を通じて色褪せることなく聴く者の心を揺さぶり続けています。 （出典: ado マーズ セトリ（Yahoo!ニュース））